Instalação coloca público diante dos bastidores da Fendi

Como unir arte, moda e arquitetura de maneira provocativa? Esse questionamento foi o fio condutor que levou à criação da Fendibackfrontals, instalação idealizada pelo estúdio alemão Bless como uma imersão no universo da alta-costura.

Conhecido por reimaginar peças e reciclar materiais por meio de técnicas artísticas, o escritório, das designers Desiree Heiss e Ines Kaag, desenvolveu uma série de biombos de dupla face que revelam o íntimo da grife romana Fendi. A ideia é evidenciar o processo artesanal e a essência familiar da maison, além de despertar a sensação de descoberta ao revelar elementos escondidos nos bastidores de suas lojas.,

O projeto promete ser um inventário do que a marca italiana representa hoje e oferece a possibilidade de coabitar com ele. “Essa é uma tentativa de apresentar toda a complexidade da Fendi e de homenagear aquilo que contribui para a sua construção: do porão ao terraço, dos fundadores aos guardas da entrada. A principal característica dessa colaboração é a curiosidade, já que queremos conhecer a fundo o coração e a beleza da marca ao acessar suas nuances”, explica a dupla criativa.

A pesquisa das autoras resultou em um cenário multifacetado que combina espaços importantes para a Fendi com móveis funcionais. Por dentro de biombos, fotografias em escala real mostram o hall de entrada da sede da grife, no Palazzo della Civiltà Italiana, a sala de arquivo de sua loja principal, ambos em Roma, e a cozinha de um dos membros da família fundadora. Por fora, as paredes de madeira são base para assentos, mesas e prateleiras.

A configuração da instalação, em formato de U, torna impossível ver os dois lados de um mesmo ângulo e faz com que o visitante tenha a sensação de descobrir os segredos do cenário da moda, como se estivesse espiando: “Essa é uma ode ao fato de que os momentos verdadeiramente emocionantes e mais intensos podem ser vividos nos bastidores”, dizem as artistas.

Há, ainda, margem para um debate complexo: o que significa adquirir um produto de pele? Reconhecendo a história e a experiência da instituição com esse material, o Bless incentiva a discussão ao incluir no projeto um cobertor de pele reciclada criado a partir da intársia, modalidade de tricô baseada numa antiga técnica de ornamentação de madeira, que gera desenhos coloridos tão perfeitos que lembram fotografias.

“Poucas pessoas sabem que o DNA e a prática comum de trabalhar com peles é a sua reutilização. Isso porque elas são duráveis e podem evoluir de tempos em tempos. Um casaco pode virar capa de um banquinho e uma manta pode se transformar em três acessórios diferentes, por exemplo”, contam Desiree e Ines.

Objetos como vassouras e produtos de limpeza, também revestidos com pele reciclada – a informação de moda nunca é deixada de lado –, conversam com o ambiente para reforçar a escolha das designers de mostrar o que o público não vê nos interiores das lojas.

É uma maneira de relembrar que essas áreas nos edifícios de empresas desse gabarito, usadas para a limpeza e a segurança, com equipamentos contra incêndio, por exemplo, sempre estão lá, fazem parte do behind the scenes de todo o glamour escancarado.

A instalação Fendibackfrontals foi apresentada neste início de dezembro durante a Design Miami, feira de design colecionável que reúne os maiores núcleos criativos do mundo na cidade americana. O tema Where We Stand (“Onde estamos”, em tradução livre) é um convite para a reflexão sobre o papel do design como resposta ao momento histórico atual.

“Com esse trabalho, oferecemos uma visão dos nossos sentimentos desde quando começamos a mergulhar nesse mundo. O contraste entre fora e dentro, público e privado, bem como a emoção de quando você encontra ao mesmo tempo o conhecido e o novo, é o que nos interessa”, refletem as designers.

expresso.arq sobre artigo de Beatriz Lourenço